小说写作技法:写作首先要学什么?

铁萼堂小说写作技法课程分享:写作首先要学什么?

假设一个场景: 请客吃饭想着借钱但没借成。

讲起来就是一句话的事,但是要写成作品,从哪里开始入手?

饭桌?打电话?犯愁钱?巧遇?灵机一动?

先想60秒……

怎么才能写得有意思,有意义,有意味?先保留思考。

小说写作的章法,是非常重要的。接下来从形式上逐层剖析写作要点,重点强调几个入门忌讳

(铁萼堂文学工坊,因为《真武百年》的出版,进入到了一个新的发展阶段。已经有了一些正规武术团体以及协会的联合项目。明年可能进入一个迅速发展而需要大量助手的状态,也会协助更有实力也更为优秀的团体,大量招收武术会员。而作为秘书机构,也需要提早培养文化人才,以及写作助手,所以作为铺垫的今年,开始鼓励本部人马积极加入,并从中培养文武人才。本课内容,即是写作教学内容的分享。

其实是针对几个同学的提问做出的解答,然后尽系统的编排了一下,并非按部就班的课堂内容。因为咱们目前只能采取“以打带练”的学习方法,要按着正规进程进行,培养一个合格的小说写手,其实是耗费不起的,没有个五年写作积累恐怕很难。但是短文与论辩就不需要那么多要求了,还可以随打随指点,提高起来。)

第一层,无论大小的文章,切忌落入“乞丐敲门”的格式。

乞丐敲门,就好比一个乞丐沿街乞讨,敲开哪家是哪家,看见什么是什么。这样不行,哪怕你有意排列了极具趣味的几家典型,也依然不够。即是不能想到哪写哪,遇见什么写什么,不能仅凭着个人趣味走。

(注:此处趣味为吸引力之意,不一定就是轻松趣味,也可能是厚重趣味。)

当下很多网络写作都有点信马由缰,文笔是随着想象力飞翔的。当然,因为运用了第一人称讲述口气,单纯感受故事趣味,也不需要要求太多。只是要成为正经作品,这样就太粗糙了。

想象力是必须的,但就跟武术实战一样,即要有控制愤怒的能力,又要有调动愤怒的能力。不调动愤怒,形不成最佳临战感应,但不控制愤怒,就会忽略自身破绽。所以文笔可以挥洒自如(也限于初稿,之后还得不断完善),但是章法必须严谨冷静。

现在人人都写点日志,分享感受,隐含中也是一种写作训练。很多人的天赋得到开发,成为了朋友圈的段子手。而更多年轻人也尝试写一写网络式小说,有些具备某领域经验感受的人,围绕自己的工作或爱好进行一些轻松趣味且具备一定知识价值的短文,这都非常有意义。

但是其中往往会出现一个问题,就是文字写出来不像个作品,形散气也散,仅仅是口头闲聊文字化呈现。这就是未经受写作训练与专业作者的区别。特别是小说写作,其中技巧非常丰富,必须经过严格的学习与写作积累才行。因为写小说一定要会讲故事,但只是讲故事,却不能称之为小说。

第二层,作品必须主题入手,先有宏观规划,而后统筹具体内容。

主题即是核心,即是你写这个到底是想表达什么?可以是故事核心,也可以是结局感悟,也可以是情感升华,但总之你得有个主意

故而,开篇不一定以环境入手。很多文字是日记式结构,先交代环境(事情起因),然后趣味化讲述一个事件。其实多数的名家小说,看上去也都是环境入手,这似乎没有什么不妥。但是有一点,自由入手形不成作品,没有一个明晰的或者隐含的纲领统筹是不行的。名家名篇的环境开篇,其实是很巧妙的运用,只是引入自然,读者只有感受不能解析而已,是非常高明的,那一段文字的功能是很系统的,这个往后举例说明。

先列事件而后总结,这是小学日记的格式。主题入手虽然死板,但是可以保证文字张力

比如:一个地铁上的口角引发的打斗讲述,讲述自己用太极拳打了一个泼辣(欠揍)的女人,交杂着武术展示、武术感悟以及大城市白领生活状态的思考。排除道德层面,这是很有趣味也很有代表性的故事。

但是如果仅仅是这样写,最多是满足了争议,做到了“提升关注度”,但事件本身只是个闲聊,即形不成系列,又成不了作品,层次也不高。随着别人七嘴八舌的道德谴责或支持,很快也就过去了。

此时,开篇考题,可以再思考一下。

第三层,文字必须有“作品概念”。即文字如何才能成为(文学)作品

继续上一案例,开篇就点明或者暗示:不是上班着急忙慌,碰巧遇见个不服气的打起来了。而是自己进入了一个阶段状态(无论是武术相关,还是生活相关,必须有一个),本来手就很痒痒了,或者很压抑了。不是偶然,而是必然,今天不是遇见甲某不爽跟甲某动手,即便没遇着甲某,可能也得跟乙某动手。即是今天非动手不可

别人是有问题,但根本还是自己看着这个不顺眼,看着那个不顺眼,所以才发生了这一切

因为你这系列文章的重点是自己(的修行过程),是别人围绕这个主体(以上为“自己”)进行这些事情才好。

然后也必须有个道德反思,因为不可能都是别人错了。这是情感的部分,非常重要,也非常必要。突然一个反思,情感升华了,然后对改正也有了期待,也就隐含埋下了“续写”的伏笔,使这些零星的日记可以成为一个整体

如果反思太过深沉,可能出现一种特别的遗憾,作品甚至都可以独立完结,形成一篇。

其实真实情况也是这样的,只是作者修养可能不够,没能从这个视点发出思索。

所以写作之初,就一定要具有“作品概念”,什么是作品概念呢?

就是你得知道,你写日志是一种个人的修为记录,并不是遇见什么写什么,甚至不是必须有内容(事件)才行。所以你也得让读者感受到这个感受,而不是通过总结给人直述。

好比你吃香蕉,你随便咬,随便掰,你吃得再带劲再好玩,就手里的道具也构不成作品。但是你咬出一个形状来,什么形状你自己想,哪怕这个形状再会意,只要能看出来,这个香蕉也就具备了成为作品的条件。

文章就是如此,如果出不来“作品概念”就是闲聊。武术有“乱拳打死老师父”的说法,乱拳是可能打死老师父,但乱拳永远成不了师父

第四层,主题入手即是情感入手,有了情感就可以无中生有

有了主题才好分配内容,也才有得文章可做。而文字本身即是价值所在,就可以围绕中心借题发挥,排兵布阵。

一个趣味的事情可以成为内容,可以很有意思,但什么都没有,也同样可以很有意味,只要落定文字,哪怕是“空空如也”四个字,也有了其精神内容而感受无限了。

所以文学必须文字为先,文字本身为先,即是心意为先,情感为先。所以不存在写不好或者不能写的内容,关键在于你要揭示什么样的精神意义,哪怕只是一种说不清的感觉

所以写文章,特别是小说,章法是很重要的。根据作为,利用内容,遵循章法,安排布局,才有资格成为作品。也只有先确立了作为,才好知道如何安排内容,继而才能气韵生动而统一。

不然你乱拳打死了老师父,也无法取而代之老师父的地位。

第五层,虽说无巧不成书,但高手绝少使用巧合

长篇小说是要写命运的,所以尽量不用“巧合”。即便有“巧合”,也不是绝对的巧合,而是命运的安排。巧合很轻微,命运才厚重,所以开篇就要暗示这个必然性或者命运感。然后描写也是围绕这个命运展开,这样才能气韵统一厚重起来。

有了这个前提,开篇也可以是环境开篇。只是这个环境,就不是简单的交代事件环境那么简单了,而是承载着命运与情感的暗示

好比《六合拳宗》开篇,写,写,写。空荡的天,空无的地,渺小而模糊的人。

你要描写一个兔子地里蹦,突然被一箭射死,非常惊艳,也很武术,但是跟全篇氛围不能统一,再趣味也没有价值

而一片什么都没有土地,你只要描写它了,带着主题情感,如实描写“什么都没有”,反而也具备了强有力的感染力。天、地都很空荡,但是气韵对了,情感更贴切了。

一箭射死兔子再有武术含量,但没有照顾到“作为”,如此乱了“气韵”,也可惜了“内容”。各位同学必然有很多的“内容”可讲可写,但是如果没有作品概念,形不成统一性,就永远只是闲聊了,内容越宝贵就越可惜。

有的人,先天具备某种敏感,不用学习就能动人表达,这是天才。有的人为人真诚,他感受世界的方式比较原始,也会自然养成一种极具感染力的表述能力。但大多数人即不是天才,也或多或少丧失了原始感知的态度,这就需要技巧的学习与态度的纠正。

所以有的技巧是写作本身,有的技巧则是找到真诚与感觉的方法。而发现了自己的天性限制,针对自己与需要,朝着合适的风格下手,同时多阅读具备补充作用的好作品,可能又会省却不少乱拳瞎打的时间。

人心都有某种寄托需求,所以即便不懂技法,但当面对好的作品也能产生一种感应。如果一个人说话真诚,哪怕内容并不正确,讲得语无伦次,你也可能被他的态度感动。另有的作品,文字华丽优美,但是总感觉浮于表面,除非朗诵,否则难以投入情感,这种就是技法(甚至是单纯的修辞技法)超乎了情感。同样都是情感,这一种的情感,不是对倾听对象的表达情感,而是对内容甚至就是文字本身的一种迷恋,所以对于表达(描写)技巧而言,就是心灵部分不扎实。

其实情感感受部分,也是写作技巧的观察部分。只有独到的视点,才能当你独立出来。而真诚的观察,往往很容易就会发现这个绝佳位置,以个人情怀深入感受的独到位置。

所以写作首重真诚

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